Pequeña Crucifixión - Matthias Grünewald

National Gallery of Art Washington
Hacia 1510
Óleo sobre tabla
62 x 46 cm.

La composición -el Cristo, la Virgen, san Juan y la Magdalena ante un paisaje sombrío- es absolutamente tradicional y, a pesar de ello, este Calvario no puede ser más insólito por el sentimiento trágico que lo anima, por el horror que infunde y por el desgarro de su ejecución. La figura del Señor es de un patetismo inigualado, con el cuerpo lacerado, el rostro exangüe, los pies violentamente torcidos, los dedos crispados, en una repulsiva visión de la muerte. Las restantes figuras muestran un dolor desesperado, que se exterioriza en los gestos de caras y manos e incluso en el movimiento corporal.

A estas sensaciones contribuye la misma materia pictórica, áspera y desaliñada, pero con una tremenda fuerza plástica.

Crucifixión - Matthias Grünewald

Museo de Arte de Basilea
Hacia 1515
Técnica mixta sobre madera
74,9 x 54,4 cm.

Aparecen las Marías y un soldado cubierto con armadura al pie de la cruz que se recorta sobre un cielo ennegrecido por sobrenatural eclipse, bajo el cual el paisaje de llanura cobra un aspecto de total irrealidad. La feroz expresividad del artista produce un Crucificado de aspecto deforme, patizambo, de brazos extremadamente largos y manos crispadas por la perforación de que han sido objeto. Su cuerpo está cubierto de manchas de sangre y la cabeza cuelga yerta sobre el hombro derecho. Los ropajes de las figuras que asisten al martirio denotan en Grünewald un gusto por los ritmos geométricos.

Encuentro de san Erasmo y san Mauricio - Matthias Grünewald

Alte Pinakothek de Munich
1523
Óleo sobre tabla
226 x 176 cm.

En la pintura sobre tabla, san Erasmo y san Mauricio dialogan ante un grupo de guerreros y prelados, sugerido tan sólo por unas pocas figuras. El segundo de éstos ha sido caracterizado como un individuo de la raza negra y aparece vestido con armadura, llevando un gran mandoble al cinto. San Erasmo, por su parte, puede suponerse que represente al encargante de la obra, Albrecht von Brandenburg. Ambos personajes poseen una monumental simplicidad que los hermana en el diálogo.

Cristo de los ultrajes - Matthias Grünewald

Alte Pinakothek de Munich
Hacia 1503
Temple y óleo sobre tabla
109 x 73,5 cm.

La tradición medieval ha sido completamente olvidada por un autor que trata el episodio evangélico en términos de humana crueldad. La abigarrada composición responde al deseo de expresar el contraste entre la resignación de Cristo y el instinto brutal de los paganos que lo martirizan. Utiliza el pintor una densa gama de colores, resaltándola sobre un fondo oscuro, y dota a los personajes de actitudes convulsas y rostros de expresiones agresivas. Hay una indudable ansia de originalidad en la disposición de las figuras y en el detalle de su indumento, evidente, por ejemplo, en el vendaje que oculta los ojos y parte superior de la cabeza de Cristo, acentuando la resignación de su gesto.